23.12.07 Fils Teilors: Galvenais Gilmūra skaņas noslēpums ir pats Gilmūrs!

Deivida Gilmora tehniķis Fils Teilors turpina runāt par Deivida izmantoto aprīkojumu un atbild uz ģitāras fanu jautājumiem.

Vai David Gilmour Strat joprojām būs mazā poga uz Black Strat, kas apvieno kakla un tilta pikapus, kā es kaut kur lasīju?
Jā, Fender David Gilmour Strat tas būs.

Vai Gilmour Strat kļūs par tādu sērijveida Fender produktu kā Clapton un S.R.V. ?
Jā, tas ir plānots. Par "ierobežotu tirāžu" nav runas. Deivids uzstāj, ka šim modelim, kas ir laba replika skaņas, noregulējuma, ārējā augstuma un atskaņojamības ziņā, jābūt par pieņemamu cenu. Viņš nedos Fender atļauju izdot ierobežotu izdevumu, ko paņems tie daži, kas var atļauties investīcijas.

Vai taisnība, ka melnā Strat virsotne ir izgatavota no divu veidu alkšņiem?
Es nezinu, jo šķiet, ka tas ir nokrāsots melnā krāsā.

Kā David's Black Strat pikapi savienojas ar selektoru?
Šī informācija ir manā grāmatā.

Vai Dāvids aizsargā savas ausis? Ja nē, kā viņam izdodas spēlēt skaļi un nekurls, kā arī viņam ir lieliska dzirde?
Nē, viņš nelieto ausu aizbāžņus. Nespēlējiet pārāk skaļi un fokusējiet skaļruņus zemu, tas ir, nevērsiet tos tieši pret ausīm.

Vai Deivids izmanto tikai Evidence Audio kabeļus vai arī tos kopā ar citiem? Un kāpēc jūs pārgājāt uz Evidence Audio?
Visi Deivida kabeļi (gan signāls, gan skaļrunis) ir Evidence Audio, un man tie ir kriogēniski sasaldēti lieliem koncertiem. Šajā laikā visiem uz skatuves esošajiem mūziķiem visi kabeļi tika nomainīti pret šiem un ar izciliem rezultātiem.

Cik, jūsuprāt, signāla pārraides laikā ir svarīga kabeļu kvalitāte?
Ļoti svarīgi: galu galā kabelis pārnēsā skaņu no instrumenta uz pastiprinātāju. Kabeļa kvalitāte var būtiski ietekmēt vēlamā signāla līmeni, frekvences reakciju, dziļumu un detalizāciju, kā arī nevēlamus svešus trokšņus. Tas attiecas arī uz skaļruņu kabeļiem.

Es zinu, ka Deividam ir divi pastiprinātāji un divi skaļruņi. Vai tie visi tiek izmantoti kopā vai arī dažādām dziesmām ir dažādas pastiprinātāju un skaļruņu kombinācijas?
Lielākoties tie tiek izmantoti visi kopā. "On An Island" tūrē bija trešais pastiprinātājs un skaļrunis viņa Long Delay efektam dziesmā "Shine On You Crazy Diamond".

Kuras lampas ir Hiwatt... EL34s vai KT-77?
Mullard EL34 mēs vienmēr esam tos izmantojuši.

Es skatos uz oriģinālajiem 1970. gada Hiwatt SA212 pastiprinātājiem, taču baidos, ka nevarēšu par tiem pienācīgi rūpēties. Es redzu, ka Hiwatt atkārtoti izdod David Gilmour SA212, kas ir otrā iespēja. Kā tev šķiet, ko man vajadzētu pirkt, varbūt pat Fender?
Pirmkārt, jums, iespējams, nav nepieciešams 50 vatu pastiprinātājs, kas ir pieņemamāks. Ir zināms, ka oriģinālie Hiwatts ir visuzticamākie jebkad ražotie pastiprinātāji, taču tie ir pārāk jaudīgi mājām. Viņi strādātu tikai tukšgaitā. Labāk ir izmantot kaut ko mazāku un padarīt to stiprāku. (Es mēģināju un salīdzināju dažus jaunos Hiwatts, tie neizklausās pēc vecajiem.)

Kāds ir Dāvida vērtīgākais aprīkojums?
Man nav ne jausmas. Pajautājiet viņam, kad esat izlēmis, ko jūs domājat ar vārdu "vērtīgs".

Deivida 1955. gada Fender Esquire ģitāra izskatās diezgan pārspēta. Kāda ir šīs ģitāras biogrāfija?
Šādā stāvoklī Deivids to saņēma no Seimūra Dankana 70. gadu sākumā. Deivids vienkārši mīl šo instrumentu un nenoniecina tā izskatu. Interesanti, ka uz klāja koka ir pēdas, tāpēc mēs to saucam par The Workmate (piemēram, Black & Decker soliņiem).

Deivida spēles tehnika, īpaši līkumi, prasa biežas virknes maiņas. Bet šī iemesla dēļ tapu kalpošanas laiks ir ievērojami saīsināts, kā arī to bieža nomaiņa?
Nē es tā nedomāju. Es nezinu, kāds ir knaģa vidējais kalpošanas laiks.

Vai sarkanajos Stratocasteros tika veiktas kādas izmaiņas, izņemot EMG un elektroniku? Varbūt pirms CBS vai Callaham bloks...
Ne tagad. Dažādos laikos tiem bija citas daļas: pusgarās bikses, siksnas, atsperes.

Tika teikts, ka Ēriks Kleptons pameta Blackie, jo ģitāra kļuva nespēlējama. Vai tas varētu notikt ar elektrisko ģitāru, īpaši Stratocaster, kas ir tik labojama (maināmi kakliņi, maināma elektronika utt.)? Ja jā, cik ilgi, jūsuprāt, Deivida Melnajam Stratam atlicis dzīvot?
Stratocaster daļas vienmēr var nomainīt. Visas Deivida modifikācijas ir aprakstītas manā grāmatā "The Black Strat".

Ja jūs varētu hipnotizēt Deividu, lai viņš jums iedotu trīs savas ģitāras, kuras ģitāras tās būtu un kāpēc?
Kāpēc tikai trīs?

Es tikko uzzināju šajā [David] vietnē, ka Deivids ir Arsenāla fans ("Gooner"). Vai jūs arī esat "gooner"?
Manchester United uz visiem laikiem!

Kas, jūsuprāt, atspoguļo Pink Floyd "patieso" toni: Pete Cornish P-2 vai jaunākais G-2?
Ne viens, ne otrs. Deivids gandrīz nekad neizmantoja Pete Cornish deformācijas pedāļus - tas ir populārs, bet nepareizs nepareizs priekšstats. Tie ir viņa panelī, bet tikai kā alternatīva viņa iecienītākajiem un kā atsevišķi pedāļi. Viņš tos izmēģināja, tāpat kā daudzi citi Rat, Boss HM2 un tā tālāk, taču viņa izvēle vienmēr palika EH Big Muff, BK Butler Tube Driver un agrāk Fuzz Face vai Colorsound Overdriver.

Vai, jūsuprāt, tā ir taisnība, ka Gilmūra skaņas noslēpums ir pats Deivids? Tātad viņš varētu atskaņot lētu Strat kopiju par 80 £ un joprojām izklausīties kā Gilmour, vai arī tas ir tikai prāts tiem, kas saskaras ar faktu, ka "skaņa nav pareiza"?
Jā, tā noteikti ir taisnība. Deivids spēlē apvieno kustību izvēli, melodijas un tempa izjūtu un vienlaikus spiedienu un izsmalcinātību abu roku darbā ar instrumentu, kā arī viņa aparāta uzstādījumu un kontroli pār to. Tas viss ir viņa skaņas kombinācija. Runā, ka skaņas kvalitāti var panākt, izmantojot labāko audio aparatūru. Bet padomājiet par to: vai tas izklausās pēc Deivida, kad viņš Stratocaster vietā spēlē Telecaster, Les Paul, Gretsch Duo Jet vai Lap Steel? Mēs reiz veidojām TV šovu ar Marku Knopfleru, viņš izmantoja Deivida sarkano Stratocaster ar Deivida pastiprinātāju un Deivida iestatījumiem, un kam viņš izskatījās? Marks Knopflers, protams. Tāpat kā jebkurš izcils ģitārists, viņš ir viņa skaņa. Es nekad neesmu dzirdējis, ka kāds izklausās pēc Deivida, jo šī skaņa patiešām nāk no personas, kas to radīja. Jūs varat būt līdzīgs tikai sev, pat ja mēģināt atdarināt kādu citu. Tas ir kā profesionāli parodiju papagaiļi, piemēram, Roger Waters grupa vai Pink Floyd kavergrupas, kas cenšas visu iespējamo, bet neizklausās pēc Deivida. Šajā ziņā labākā līdzība ir oriģinālā mākslas darba faksimils.

Deivids Gilmūrs- izcils ģitārists, vokālists un komponists, viens no leģendārās grupas Pink Floyd dalībniekiem, dzimis Kembridžā 1946. gada 6. martā. Viņa tēvs universitātē pasniedza zooloģiju, māte bija skolotāja, pēc tam mainīja profesiju un pievērsās filmu montāžai.
Deivids apmeklēja Pīrsa vidusskolu. Pārsteidzoši, ka tajā pašā Hills Road, tuvējā skolā, bija bērni, kuri nākotnē radikāli mainīs viņa likteni. Roger Waters un Syd Barrett, Pink Floyd veidotāji, un Storm Torgesson, topošais Hypnosis vadītājs, dizaina uzņēmums, kas izstrādāja albumu dizainu slaveniem māksliniekiem. Pēc skolas viņi kopā iestājās Kembridžas koledžā. Draudzība kļuva stiprāka, bet visvairāk viņus vienoja aizraušanās ar mūziku.

Deivida Gilmora biogrāfija

Deivids Gilmūrs jaunībā nopietni interesējies par rokenrolu, blūzu un folku. Varbūt tāpēc viņš kļuva par ģitāristu - šajos stilos ģitāra ir neaizstājams instruments. 1956. gadā, kad Gilmour bija tikai 10 gadus vecs, viņš iegādājās savu pirmo neilona stīgu akustisko ģitāru un Bila Heilija hita "Rock Around The Clock" LP.

Starp citu, savas karjeras sākumā Pink Floyd Deivids spēlēja tikai akustiskās ģitāras, tikai 3-4 gadus vēlāk viņš savu kolekciju dažādoja ar elektrisko ģitāru. Gilmors uzskatīja, ka nekas nepārspēj vecas ģitāras skaņu. Instrumentam, kas bijis daudzu mūziķu rokās, ir vairāk dvēseles. Viņš nebija modernu formu un modernu dizainu cienītājs. Deivida Gilmora labākā ģitāra bija klasiskā Fender Stratocaster.

Pati Pink Floyd grupa savu vēsturi sāka 1964. gadā Londonā. Tā attīstījās no amatieru politehniskās grupas, kurā piedalījās Rodžers Voterss, Niks Meisons un Niks Raits, līdz ar Sida Bareta ierašanos. Šajā laikā Deivids Gilmūrs izvēlējās palikt Kembridžā. Viņš turpināja muzicēt, spēlējot vietējās grupās, no kurām slavenākā bija Jokers Wild, kas izpildīja citu cilvēku hitus.

Grupa nebija īpaši populāra. Starp viņas augstākajiem sasniegumiem bija uzstāšanās kā atklāšanas cēliens grupām Zoot Money un The Animals, kā arī vairākas kopīgas uzstāšanās ar uzlecošo Pink Floyd. 1967. gadā grupa pārtrauca darbību, un Gilmour kļuva par Bullita trio daļu kopā ar bijušā Jokers Wild bundzinieku un basģitāristu.

1967. gada 6. martā, savā 21. dzimšanas dienā, Deivids Gilmūrs dāvanā no vecākiem saņēma savu pirmo Fender - baltu Telecaster ar rožkoka kaklu. Gadu vēlāk Niks Meisons viņu uzaicināja pievienoties grupai Pink Floyd.

Tolaik Sids Barets nopietni zaudēja prātu, iedragājot savu garīgo veselību ar halucinogēniem, un nevarēja pilnībā strādāt koncertos un studijā. Sākumā Gilmoram tika uzticēts aizstāt Baretu tikai tiešraides koncertu laikā, taču Sids tik bieži atradās neadekvātā stāvoklī, ka Pink Floyd dalībnieki nolēma turpināt ceļu bez viņa.

David Gilmour ģitāras

Sākumā Deivids ne tikai izmantoja savu jauno Fender, bet arī spēlēja Stratocasters, ko Barets atstāja aizejot. Tad Sids nolēma paņemt savas ģitāras, un Gilmūra baltais Telecaster tika pazaudēts 1968. gada vasarā, kad grupa Pink Floyd veica savu otro turneju pa ASV. Labi, ka pirms šī incidenta Gilmoram izdevās iegādāties rezerves ģitāru - baltu Fender Stratocaster ar rožkoka grifu uz kakla.

Starp citu, šeit ir rets video no 1969. gada, kurā Deivids Gilmūrs spēlē baltu Fender Stratocaster.

Deivids labi spēja atdarināt Bareta spēles stilu, taču viņš nevēlējās būt tikai grupas bijušā ģitārista atdarinātājs. Galu galā viņš spēlēja ģitāru daudz labāk nekā citi un viņam bija liela pieredze, tāpēc viņš varēja uzlabot savas radošās spējas un pievienot grupai raksturīgu muzikalitāti.

Drīz vien viņa spēles stils, tik caururbjoši lirisks un emocionāls, kas veidojies blūza melodiju ietekmē, kā arī viņa Stratocaster skaņa, kas planēja pār zāli, kļuva par leģendārā Pink Floyd neatņemamu sastāvdaļu.

1970. gadā, viesojoties Ņujorkā, Deivids Gilmūrs iegādājās melna Stratocaster modeli. Ģitāra bija aprīkota ar rožkoka grifu un baltu aizsargu. Tomēr instruments dižā ģitārista rokās nepalika ilgi. Trešās turnejas laikā Ņūorleānā nezināmas personas nozaga ģitāru, kā arī veselu kravas kravu ar citiem instrumentiem un aprīkojumu. Vēlāk kravas automašīna un aprīkojums tika atrasts, bet ģitāras pazudušas bez vēsts. Tāpēc tūre beidzās agrāk nekā plānots.

Deivids Gilmūrs ar Fender Stratocaster

Pāris mēnešus vēlāk Gilmour atgriezās mūzikas veikalā Ņujorkā ar nosaukumu Manny's Music, lai atgrieztu savu mīļoto melno Stratocaster. Todien iegādātajai ģitārai bija lemts nākotnē kļūt par leģendu. Deividam nekad nav bijušas svētas jūtas pret saviem instrumentiem, taču viņš šai ģitārai deva nosaukumu – Black Strat.

Black Strat ir standarta melns Strat ar baltu paneli un kļavas kaklu, ražots 1969. gadā. Nekas īpašs, ja ne viena kurioza detaļa. Laika gaitā zem Black Strat noplēstās melnās krāsas bija redzama dzeltenīgi oranža apakšdaļa. Izrādījās, ka ģitāras sākotnējā krāsa bija sunburst, pirms ražotāji nolēma modeli pārkrāsot melnu.

Black Strat pirmā uzstāšanās notika 1970. gada vasaras sākumā Blūza un progresīvās mūzikas festivāla koncerta laikā, pēc tam ģitāra izskanēja Roterdamā, Krālingenas popfestivālā. Visu 1970. gadu Gilmour eksperimentēja ar dažādu ģitāru skaņām. Viņš uzstājās ar baltu Fender Stratocaster, dažreiz spēlēja saules staru krāsas Strat, pēc tam nomainīja tos uz brūnu Telecaster, dažreiz dodot priekšroku populāram modelim.

Lieliska grupa ir gan dāvana, gan lāsts. Vienā skalas pusē - veiksme, fani, nauda, ​​otrā - bailes palikt tikai daļai no leģendas, ārpus kuras jūs, šķiet, pastāvat: par laimi, tas nenotiek ar visiem. vietne atzīmē leģendārā Pink Floyd ģitārista 71. gadadienu, atgādinot spilgtākos un interesantākos viņa darba piemērus “no malas”.

Deivids Gilmūrs un Keita Buša

Iespējams, viens no pārsteidzošākajiem notikumiem Deivida muzikālajā biogrāfijā ārpus Pink Floyd bija viņa iepazīšanās ar jaunu brīnumbērnu Keitu Bušu. Iespaidots par klavieru demonstrāciju, kas viņam nonāca ar ģimenes drauga starpniecību, Gilmour palīdzēja Keitai veikt pilna garuma ierakstu un noslēgt līgumu ar EMI.

"Passing Through Air", kas tika ierakstīts 1973. gadā Gilmour studijā, septiņus gadus vēlāk tika izdots singla "Army Dreamers" otrā pusē, vēl vairāk apstiprinot faktu, ka pat izcilu mūziķu B puses bieži izrādās šedevri. Divas minūtes garā dziesma izklausās rokīgāk nekā jebkas no tā radītā “The Kick Inside” — un, lai gan Keita nekad nav bijusi tiešā roka cienītāja, žēl, ka lielākā daļa pārējo tajā pašā laikā veikto ierakstu nekad netika redzēti. Sveta.

Deivids Gilmour un The Orb

Flirts ar elektroniku Deividam nebija nekas jauns: jau no paša sākuma viņa grupa tika dēvēta par kosmosa mūzikas pionieriem, Riks Raits aktīvi klausījās Štokhauzenu, un agrīnā Floida skanējums nepārprotami ietekmēja krautroku, bez kura, savukārt, ne britu ambientā grupa The Orb, ne šis ļoti interesants kopprojekts. Dalībnieku sastāvs atklājas jau pašā sākumā - caururbjoša un izstiepta ģitāra, kas spilgti atgādina “Shine On You Crazy Diamond”, piekāpjas tradicionālajam Orb elektroniskajam bītam, un visa diska garumā abas šīs līnijas savijas un diverģēt, radot viegli atpazīstamu un vienlaikus muzikālu audeklu, kas nelīdzinās nekam citam. Un iespējams, ka tieši šis ieraksts, kas kļuva par sava veida “Echoes” vai “Wish You Were Here” albuma moderno instrumentālo versiju, pamudināja Gilmoru domāt par vēl vienu savas grupas atvadu albumu.

Deivids Gilmour un Arcadia

1985. gadā Duran Duran dalībnieki Saimons Lebons, Niks Rods un Rodžers Teilors, izmantojot pauzi grupas darbā un klausoties glam art rokerus Japānā, nolēma savā mūzikā ienest nedaudz austrumnieciskas eksotikas. Daži savu vienīgo albumu So Red The Rose dēvē par “labāko Duran Duran neizdoto darbu”, un dziesma “The Promise” piesaista uzmanību vismaz tās kompozīcijas dēļ: kad un kur vēl parādījās Gilmora ģitāra, Herbija Henkoka taustiņi un bekvokāls. kopā vienuviet Sting?

Deivids Gilmūrs un Supertramps

Arī Deivida kolēģi “smart rock” Supertramp darbnīcā tajā pašā 1985. gadā pārdzīvoja smagus laikus: ģitārista, dziedātāja un viena no galvenajiem autoriem Rodžera Hodžsona aiziešana nepārprotami izjauca līdzsvaru, bet tam sekojošais 1985. gada disks “Brother Where You Bound” izrādījās viens no grupas visvairāk nenovērtētajiem darbiem. Albuma Aukstā kara tēmas tituldziesma, kas sākas ar citātiem no Orvela un The International, ir pilnvērtīga 17 minūšu svīta, kuras otrā puse sākas ar čīkstošu ģitāras solo, kas pastiprina satraukuma un klaustrofobijas sajūtu – tas ir skaidrs, ka Gilmora kungs ir labi apguvis mistera Votersa mācības, taču tomēr ir vērts vismaz reizēm pamodināt cilvēkus no saldajiem sapņiem.

Deivids Gilmour un Pols Makartnijs

Lai gan grupas Pink Foyd un The Beatles dalībnieki viens otru pazina kopš Sergeant laikiem un viņu kopīgais skaņu inženieris Alans Pārsons strādāja gan pie “Abbey Road”, gan pie ieraksta par mēness tumšo pusi, viņi nonāca tikai līdz plkst. strādājot kopā 70. gadu beigās. Pārbaudes akmens bija Gilmora dalība projektā Rockestra, sava veida Pola Makartnija All-Starr Band. Diemžēl šedevru toreiz nebija, bet nākamais mēģinājums kļuva par klasiku.

"Viņš spēlēja klavieres, izpildīja dzīvo vokālu un visu ierakstīja ar sesijas mūziķiem vienā trīs stundu maiņā," atceras bijušais Pink Floyd dalībnieks. Dziesmu “No More Lonely Nights” daudzi uzskata par, iespējams, Pola labāko 80. gados un vienu no labākajām viņa karjerā. Un Gilmour ģitāras darbs kļūst par tā izcilību: tā, kas varēja būt vēl viena salda balāde, pateicoties finālam solo, atgādina ne tik daudz Bītlus, cik Pink Floyd, kas mūrē sienā vēl vienu ķieģeli.

Deivids Gilmūrs un Vienradzis

Noguris no progresīvā roka nastas, Pink Floyd ģitārists pievērsa uzmanību jaunām grupām, kas spēlē spēcīgu kantrī folkroku grupas Eagles un Crosby Stills Nash & Young garā. Pirmā no šīm grupām bija Sutherland Brothers & Quiver, kas roka vēsturē iekļuva ar hitu “Sailing” – to vēlāk apcerēja Rods Stjuarts un Džo Dassins. Vairākos koncertos spēlējis kopā ar brāļiem Sazerlendiem, Gilmour to sajuta un nolēma izmēģināt sevi kā producentu citā līdzīgā grupā. Diemžēl “vienradžiem” neizdevās radīt neko līdzvērtīgu “Take It Easy” vai “Teach Your Children”, taču izstieptais melanholiskais “There's No Way Out Of Here” tik ļoti aizrāva producentu, ka nonāca viņa pirmajā solo. albums un tika izdots kā singls, lai gan ne albums un dziesma nebija īpaši veiksmīga topos.

Deivids Gilmūrs un Pīts Taunšends

Starp nedaudzajiem Deivida Gilmora pirmā solo albuma pazinējiem bija ne mazāk kā Pīts Taunšends, kurš saskrējās ar viņu vienā no sesijām un ieteica “piezvanīt viņam, ja kaut kas notiek”. Gatavojot savu otro soloalbumu “About Face”, Deividam radās problēmas ar vārdiem, un pēc “nelielas drauga palīdzības” viņa soloalbumā tika iekļautas dziesmas “Love on the Air” un “All Lovers Are Deranged”. kuras dziesmu vārdus sarakstījis Pīts. Cits teksts klientam šķita “ne gluži savs” un tika nolikts malā, taču ne uz ilgu laiku: tajā pašā 1985. gadā Taunšends uzaicināja Gilmūru spēlēt ģitāras partijas pāris dziesmās, no kurām viena bija noraidītā “White City Fighting”. ”. Pats mūzikas autors vēlāk sevi ironiski nosauca par vienīgo, kurš jebkad sarakstījis dziesmu Pītam Taunšendam, izņemot pašu Pītu.

Deivids Gilmūrs un Skotijs Mūrs

Viņi saka, ka Rietumu mūziķi ir piesardzīgi pret kolēģiem, kuri nezina Čaka Berija un citu viņam līdzīgu mūziku. Patiesībā jūs spēlējat sarežģītu art-roku, blūzu vai hard, bet nē, nē, un jums būs kārdinājums atgriezties pie savām saknēm un atcerēties laikus, kad automašīnas bija atvērtas, ietaukoti mati un iecienītākās dziesmas radio. 2005. gadā bijušais Elvisa Preslija ģitārists Skotijs Mūrs Abbey Road sapulcināja īstu visu zvaigžņu sastāvu, kurā ietilpa Ēriks Kleptons, Marks Knopflers, Bils Vaimens un vēl viens nedziedāts ģitāras varonis Alberts Lī. Šajā fonā neapmaldījās arī Pink Floyd ģitārists, izpildot kārtīgu “karaliskā” hita “Don’t” versiju.

Deivids Gilmūrs un Braiens Ferijs

"Tajās dienās Deivids ierakstīja ar ikvienu, kas viņam to lūdza," atzīmē grupas biogrāfs Nikolass Šafners. Neskatoties uz to, to saraksts ir iespaidīgs: papildus šajā rakstā uzskaitītajiem viņa pakalpojumus 80. gados izmantoja Greisa Džounsa, Rojs Hārpers, elektropopa grupa Berlin, bijušais Čikāgas dalībnieks Pīters Sitera un izsmalcināts art-rock. maestro Braiens Ferijs. Dziesma “Windswept” kļuva par trešo singlu no Ferija albuma “Boys And Girls”, taču, neskatoties uz visiem pūliņiem, tā neguva “Slave To Love” un “Don’t Stop The Dance” panākumus. Tam sekoja dalība leģendārajā Live Aid 1985: uzstāšanās laikā radušos pārklājumu “bumbas” netraucēja ģitāristam iepazīties ar taustiņinstrumentālistu Feriju Džonu Kerinu, kurš pēc dažiem gadiem pievienojās jaunajam Pink Floyd sastāvam. Kas attiecas uz pieminēto “Windswept”, tad tas ir pelnījis daudz lielāku uzmanību, nekā to saņēma 1985. gadā, iestrēgstot topu lejasgalā: abu “mūzikas estētiem” titānu atmosfēra un labi saskaņotais darbs atstāj iespaidu arī tagad.

Deivids Gilmūrs un Sids Barets

Saida Bareta aiziešana no viņa dibinātās grupas bija ilga un grūta, taču dīvainā kārtā neietekmēja attiecības ar pārējiem dalībniekiem: neilgi pēc tam, kad Gilmors ieņēma viņa vietu grupā, noraidītajam līderim tika piedāvāts līgums par ierakstu. Un viņš piezvanīja Gilmoram un Votersam, kuri tajā laikā strādāja pie dubultā “Ummagumma”.

"Mums nebija daudz laika," atcerējās Gilmors. – Ar Sidu bija ļoti grūti strādāt, un mēs bieži domājām: vecīt, šī ir TAVA sasodītā karjera, tāpēc beidzot dari kaut ko! Bet viņš bija mūsu vecs draugs, un viņam bija problēmas, tāpēc tas bija mazākais, ko mēs varējām viņa labā darīt. Viena no spilgtākajām dziesmām, kas ierakstīta ar Gilmūra un Votersa palīdzību, bija “Dark Globe”, kas pazīstama arī kā “Nepietrūkst basa vai bungas, tikai izmisuma pilna balss un akustiskās ģitāras zvanīšana”. , taču jau pēc nedaudz vairāk kā divām minūtēm sāc saprast, kāpēc daži roka fani Sida ierakstus vērtē augstāk par visu, kas ierakstīts pēc viņa ar nosaukumu Pink Floyd. Tieši šo dziesmu dažādos laikos spēlēja tādas zvaigznes kā REM, Placebo un Soundgarden , un pats Deivids to spēlēja 2006. gadā, veltot to aizgājušā drauga piemiņai.

Kādu dienu leģendārajam rokmūziķim, kurš pazīstams ar savu darbu grupā Pink Floyd, izcilajam Deividam Gilmoram apritēja 70 gadi. Šis ir foršs randiņš un lielisks iemesls, lai par viņu uzrakstītu kaut ko labu, laipnu, spilgtu, pozitīvu, priecīgu un vēl kaut ko. Un daudzi cilvēki to jau ir izdarījuši, pārblīvējot jau tā piegružoto internetu ar visādiem bezjēdzīgiem vārdiem. Lai nebūtu kā visi šie brīnišķīgie planētas Zeme dēli, jums būs jāiet kāds cits ceļš un vārdu vietā par Gilmoru jāraksta kaut kas par interesantākām lietām, tas ir, par viņa aprīkojumu un ģitārām.

Pagājušā gada sākumā pēc intereses par Pink Floyd oficiāli pēdējo albumu “The Endless River”, kas tika izdots pāris mēnešus iepriekš, britu ģitāras žurnāla Guitarist darbinieki viesojās Gilmora studijā un aprunājās ar Filu Teiloru, kurš ir Gilmour tehniķis kopš 1974. gada. Turklāt viņš vada Floyd noliktavu un studiju. Tas ir, īstais cilvēks, lai redzētu, ar ko rokeris ar pusdievišķo statusu ir bagāts ar dažādām nejēdzībām, lai radītu skaistas skaņas. Jāsaka, ka, kā jau jebkuram miljonāram pienākas, Deivids krājās diezgan labi. Bet viss varēja būt daudz foršāk. Lai gan tas nav forši – tā nav ģitāru noliktava, bet gan vienkārši tas, kas šobrīd atradās studijā, lai strādātu pie “The Endless River”. Tātad, lūk.

Protams, viss sākas ar viņa slavenāko ģitāru, leģendāro melno Stratu, kura ir tik daudz cietusi, ka daudz žēlīgāk būtu to vienkārši apglabāt. Tomēr vecais vīrs joprojām ir biznesā, tikai dažas jaunas protēzes un viņš joprojām čīkst kā agrāk. Nav jēgas pārstāstīt šīs ģitāras vēsturi tūkstošreiz, neatkarīgi no tā, ko viņi darīja, lai to noregulētu. Ne visām no jums dzīvē ir bijis tik daudz sieviešu, cik viņai ir grifu. Nu Gibson pikapi, Kahlera tilti, XLR ligzdas - tas viss tika mainīts šurpu turpu, malku zāģēja/iebāza un bija citi piedzīvojumi. Tas, protams, ir kaut kas tāds, ko daži cilvēki vēlētos.

Pilns stāsts tika publicēts - tur jūs to varat izlasīt, ja pēkšņi kāda traģiska negadījuma dēļ ar jums tas iepriekš nav noticis. Varam tikai teikt, ka Fender izlaida šīs ģitāras kopiju – tieši Fils bija iesaistīts projektā, kurš savulaik pat uzrakstīja veselu grāmatu par oriģinālo instrumentu. Ģitāra tika iegādāta no Manny's Music Ņujorkā 1970. gada maijā Amerikas turnejas laikā. Deivids pirms dažām nedēļām tur bija nopircis melnu Stratu, taču tas tika nozagts, tāpēc viņš atgriezās un nopirka citu. Astoņdesmito gadu sākumā Gilmour aizstāja šo Stratu ar jaunu 57 Reissue, un šis atradās Hard Rock Cafes Dalasā un Maiami līdz 1997. gadam, kad viņš atgriezās, lai piedalītos 2005. gada Live 8 koncertā.

Papildus oriģinālajam instrumentam Deivids izmanto divas Fender replikas - vienu notriektu relikviju un otru NOS, kas izskatās jauns. Fils stāsta, ka Fenders pavadīja 20 gadus, mēģinot pārliecināt viņu un Deividu dot atļauju šim projektam.

Nākamā leģenda, kuru Fender nez kāpēc vēl nav izlaidusi, ir no P.U.L.S.E. koncerta ierakstiem labi zināmais sarkanais Strats. Pirms solo albuma izdošanas un turpmākās turnejas (1984 About Face) Deivids iegādājās vairākus jaunus 1983. gada Strats, lai viņam nebūtu jāņem līdzi melnais Fender turnejā. Bija '62 Reissue Fiesta Red (ar rožkoka grifu un baltu aizsargsargu), divi '57 Reissue Cream (vienam no tiem tagad ir kakls uz melna Strat) un šis 57 Reissue Candy Apple Red. Tā atšķirīgā iezīme ir EMG elektronika (sensori un filtri), kas joprojām tiek ražoti personalizēta komplekta veidā.

1956. gada Gibson Les Paul zelta tops. Šī ģitāra tika iegādāta, jo tai bija rūpnīcā uzstādīts Bigsby tremolo. Deividam agrāk bija 55 GoldTop, bet bez Bigsby. Viņš to spēlēja citā ķieģelī sienā (2. daļa). Un viņš to gribēja ar Bigsbiju, un tajā pašā laikā viņš nevēlējās ģitāru, kur Bigsbijs tiks novietots vēlāk, nevis rūpnīcā. Deivids labprātāk spēlē tikai vienspēli, viņam nepatīk rumbas. Vienīgā ģitāra, kas viņam ir ar kuplām, ir Gretsch Duo-Jet, taču tai ir rumbas, kas ir tuvāk vienas spoles. Gilmour ir arī 2009. gada Gibson Les Paul Re-Issue ar Rolph pikapiem un Duesenberg tremolo. Šajā GoldTop Deivids daudz spēlēja On An Island albumā – piemēram, tituldziesmas pirmā solo pirmo daļu.

Deividam ir 1963. gada Fender Bass VI, kas ir sava veida baritons. Bet ir 30 collu skala. Un Fils runāja ar Fenderu par to, kā padarīt Deividu kaut ko atšķirīgu. Rezultāts bija pielāgots Fender Tele Baritone ar 27 collu skalu. Viņi izgatavoja divas no šīm ģitārām. Fils tajā veica dažas izmaiņas, pirmkārt, pievienojot Bigsby Vibramate stīgu spoileri (ierīcei, kas atvieglo Bigsby stīgu nomaiņu) un nomainot elektroniku ar Callaham Cryo.

Deivids iegādājās 1971. gada Martin D-12-28 no drauga ap 1973.-1974. gadu, bet noteikti pirms Wish You Were Here. Un viņš spēlēja solo daļu dziesmā Wish You Here uz cita Martina, sešu stīgu.

Kad Voterss pameta Pink Floyd, viņš atstāja vairākus šai grupai piederošus instrumentus. Viens no tiem ir šis 1970. gada Fender Precision Bass. Tas bija Rodžera galvenais instruments no 1974. līdz 1978. gadam. Tas galvenokārt bija tas, ko viņš spēlēja programmās Wish You Were Here un Animals. Fils pirms Animals turnejas 1976. gadā tam uzlika melnu aizsargu, lai tas atbilstu Deivida melnajam Stratam. Rodžeram pavisam bija trīs melni basi – viens ar rožkoka grifu un divi ar kļavu. Šis ir labs bass. Deivids to spēlēja programmā The Endless River.

Fils nezina Fender Lap Steel Deluxe vecumu, bet, kad Deivids spēlē slide, tas ir šis instruments. Viņš nespēlē slaidu uz parastajām ģitārām. Tikai sēžot uz šāda veida lapstaila. Viņam ir arī 1940. gadu Gibson EH-150, ko viņš spēlēja programmās High Hopes un Shine On You Crazy Diamond, kā arī Take A Breath. Vēl divi Lapsteels, ko Fils atceras, ir Weissenborn Hawaiian Style no DVD “Live in Gdansk” un Rickenbacker A-22.

Protams, Deividam ir miljons zvanu un svilpienu. Bet pašreizējais iestatījums tajā laikā bija:

Lai pārslēgtu visas šīs vairākos stāvos sakrautās nejēdzības, Deividam ir īpašs grīdas slēdzis ar pogām. Noklikšķiniet un izbaudiet.

Atskaņas, reverbs, aizkaves vienmēr ir bijuši gandrīz galvenie Gilmour efekti. Šeit ir viņa pašreizējie telpiskās skaņas avoti - Alesis un TC Electronic plaukti, kā arī Binson Echorec 2 atkārtots izdevums.

Un šeit ir kāda lieta, kas padara Deividu un Stīvu Vai kopīgu. Pastāsti man, kā viņu sauc? Wa-mmy-ti-na!!

Gilmoram ir arī tik daudz pastiprinātāju, ka jūs to nevarat izdomāt bez īpaša slēdža.

Fender, Yamaha, HiWatt, Alessandro, Magnatone, Leslie - tajos visos ir tikai viena lieta, kas pārsteidzoša. Kā tāds džentlmenis var iztikt bez Mesa Bogie? Laikam jau Anglijā ir kļuvuši pārāk alkatīgi.

Un tagad, visbeidzot, galvenais Gilmora skaņas noslēpums. Viņa apbrīnojamās izvēles!

Ak... Es uzdevu sev problēmu ar šo raksta nosaukumu. Deivids Gilmūrs ir neticams ģitārists, kurš ne tikai izklausās lieliski, bet kuram ir ļoti emocionāla tehnika un notis. Jebkurā "visu laiku labāko solo ģitāristu" sarakstā Gilmour gandrīz vienmēr iekļūst labāko trijniekā un bieži vien ir saraksta augšgalā. Epic izdod savus pašreizējos darbus Dark Side of the Moon, Wish You Were Here un The Wall, nomierinošo un pārdomāto 2006. gada Am Island. Tam visam piemīt izcilas skaņas un Gilmūra unikālās tehnikas iezīme. Klīst baumas, ka viņš atkal ir studijā. Ir pienācis laiks tuvāk apskatīt tā skaņu.

Nevaru apsolīt, ka pēc šī raksta izlasīšanas tu spēlēsi Comfortably Nub tieši tāpat kā Gilmors, taču noteikti varēsi uzzināt ko noderīgu.

Ģitāra

Gilmoura slavenākā ģitāra ir viņa melnā Strat. Tas ir tas, ko var dzirdēt klasiskajos septiņdesmito un astoņdesmito gadu sākuma Floyd albumos.

Saīsinātā tremolo roka, iekšējais ekranējums un slēptais slēdzis, kas jebkurai pikapa konfigurācijai pievieno kakla pikapu, ir funkcijas, kas šai ģitārai ir pieejamas arī šodien. Lai gan gadu gaitā Deivids un viņa tehniķis Fils Teilors daudz eksperimentēja – kaut ko iestudēja un pēc tam filmēja. Piemēram, Kahler tremolo, Gibson PAF starp divām viena spolēm, XLR izeja. Visas šīs modifikācijas neiesakņojās un tika noņemtas no ģitāras, protams, palika tīri kosmētiskas šo modifikāciju pēdas.

Šodien tā ražo precīzu šīs ģitāras kopiju - Fender David Gilmour Signature Stratocaster. Viss tiek reproducēts - pat šīs neizmantoto modifikāciju pēdas, bet, ja šī nav jūsu lieta, jūs vienmēr varat iegādāties šo ģitāru kā jaunu (NOS - New Old Stock).

Pikapi

Kakla un vidējie pikapi ir oriģinālie Fender. Taču Seimūrs speciāli Deividam uztīja tilta pikapu – tā ir SSL-1 versija ar lielāku pagriezienu skaitu. Pikapu sauca par SSL-1C (C-custom), taču tas tika iekļauts Seymour Duncan produktu līnijā kā SSL-5. SSL-5 pievienošana savam tiltam ir lielisks veids, kā pietuvoties Gilmour skaņai, lai gan, pat ja jums tas nav nepieciešams, pats pikaps ir ļoti labs. Ja jums ir nepieciešams sensors ar tādām pašām īpašībām, bet ar gludiem serdeņiem (mūsdienīgajiem ir vairāk rādiusa spilventiņu), tad jums ir nepieciešams SSL-6, un, ja jums ir nepieciešami “trokšņi”, tad STK-S6.

Atšķirība starp standarta Strat tilta pikapu un SSL-5 ir tāda, ka pēdējam ir vairāk vidējā diapazona, vairāk jaudas un vairāk gaļas. Nē, Strat raksturs nav zudis, tas tikai piešķir skaņai lielāku jaudu, kas ir lieliski piemērots solo spēlēšanai.

Stīgas

Deivids savam Strat izmanto pats savu virkņu komplektu — .010, .012, .016, .028, .038, 048. Tagad šādu komplektu ražo GHS Boomers. Pirmā lieta, ko pamanīsit, ir tas, ka B un G stīgas ir plānākas nekā tipisks 10 gabarītu komplekts. Faktiski G virkne šeit ir no 9s kopas. Tas tiek darīts, lai atvieglotu šo stīgu locīšanu. Par grupām runāsim nedaudz vēlāk, lai gan tas ir svarīgi.

Vēl viena atšķirīga iezīme ir tā, ka trīs savītas stīgas ir nedaudz biezākas nekā standarta komplektā. Tas liek ģitārai vairāk rezonēt, spēlējot akordus, un piešķir lielāku triecienu, spēlējot galvenās partijas.

Šis komplekts nešķiet nelīdzsvarots kā daži citi pielāgoti komplekti, un to ir diezgan ērti spēlēt.

Starpnieks

Ir grūti atrast informāciju par to, kāda veida pick Deivids izmanto. Patiesībā šķiet, ka viņš ar to daudz eksperimentēja. Tomēr var teikt, ka labāk ir izmantot kaut ko ne gluži plānu.

Pastiprinātājs

Šeit lietas sāk kļūt neskaidras. Studijā Deivids izmanto daudz dažādu pastiprinātāju. Daudzi viņa ieraksti ir dažādu pastiprinātāju kombinācijas rezultāts. Daži ieraksti ir tikai ģitāra rindā, un pat tāpēc viņš katrā ierakstā izklausās kā viņš.

Uz skatuves Deivids parasti izmanto 100 vatu Hiwatt un vairākus 4x12 skapjus. Tomēr atkal iekārta bieži mainās - piemēram, tā izmanto Alembic B2 priekšpastiprinātāju, un Hiwatt izmanto tikai kā galu. Lai tuvinātu Gilmour skanējumu, es personīgi iesaku iegādāties pastiprinātāju, kas nepārslogojas pie liela skaļuma, kur skaņa ilgstoši saglabājas skaidra. Tas ir visa Deivida skanējuma pamatā.

Pedāļi

Es pat nezinu, ar ko sākt... Vai jums ir šaubas par to, vai ir tāds pedālis, kura Deividam nebija? Dažas skatuves iekārtas, ko viņš izmantoja turnejā, ir vienkārši klīniski neprātīgas. Tā vietā, lai aprakstītu visus šos zvaniņus un svilpes, es drīzāk pastāstīšu, ko jūs varat darīt, lai tuvotos tā skaņai, nesabojājot banku.

Pirmais pedālis, kas nāk prātā, domājot par Deivida skaņu, ir Big Muff, nākamais ir ProCo Rat. Kāpēc "Žurka"? Tieši uz tā varat izveidot kaut ko līdzīgu Fuzz Face, Big Muff vai kaut ko savu. Un tā ir viņas cieņa.

Un, protams, jums būs nepieciešams fāzers, digitālā aizkave ar vismaz 800 ms aizkavi, soft overdrive, kompresors un, ja iespējams, koris. Jūs, protams, paši varat noskaidrot, kādus pedāļus lieto Deivids, bet, manuprāt, labāk izmantot tos, kas skan līdzīgi un ar kuriem jums personīgi ir ērti, jo...

Spēles stils

Mēs visi zinām, ka, ja kaut kur internetā jautā: “Kā es varu dabūt to skaņu?”, tad trīs no četrām atbildēm būs stilā: “Skaņa pirkstos!” Ja tā būtu taisnība, tad kāpēc visi šie puiši tērē desmitiem dolāru par ģitāras aprīkojumu?

Nē, piedodiet, bet situācijā ar Deividu tas tiešām ir tā. Visā šajā rakstā esmu norādījis, ka Deivids izklausās pēc Deivida ar jebkuru pikapu, jebkuru picku, jebkuru pastiprinātāju un absolūti jebkuru pedāļu komplektu. Pat pieslēgts tieši pie līnijas, tas joprojām izklausīsies pēc viņa.

Vairākas reizes man palaimējās dzirdēt man adresētu “Tu izklausies pēc Gilmora”. Pirmo reizi, kad spēlēju televīzijā ar SD Litlle 59, spēlēju Orange Tiny Terror. Otro reizi es spēlēju Les Paul ar Slash parakstu Seymour pikapiem Marshall pastiprinātāju digitālajā modulācijā. Un abas reizes spēlēju bez efektiem. Un vislabākā reakcija, kāda man jebkad bijusi uz manu Comfortably Numb solo izpildījumu, bija, kad es spēlēju SG ar EMG caur RAT ar Fender Blues Junior. Šajā video es mēģinu atskaņot to pašu solo uz Strat ar SD STK-S6 Custom Stack Plus (klusā SSL-5 versija), izmantojot lētu efektu procesoru.

Būtībā līdzīgs tam, ko izmanto Dāvids.

Tagad apskatīsim, kādu paņēmienu varat izmantot, lai izklausītos līdzīgi.

Pirmā ir joslas. Deivids ĻOTI bieži taisa breketes. Un mēs nerunājam tikai par septītās saliekšanu līdz tonikam. Runa ir par pusotra vai pat divu, divarpus toņu līkumu. Dažreiz viņš atskaņo veselu frāzi, vienkārši izliekoties cauri dažādām notīm. Daudz ceturtdaļas toņu līkumu. Un tālāk. Visas šīs lentes ir absolūti precīzas, ne pārāk stingras vai pārāk ciešas. Ja vēlaties izklausīties kā Gilmour, pirmā lieta, kas jums jāiemācās, ir katru reizi uzmanīgi un precīzi saliekties. Patiesībā jums ir jāiemācās veikt precīzu pacelšanu PIRMS atskaņojat noti. Tāpēc ir nepieciešama prakse.

Deivids diezgan agresīvi strādā ar labo roku. Šeit ir daudz ko redzēt. Un praktiski katrā notī starpnieks pieskaras auklai ar roku. Tas nozīmē, ka virs galvenajām notīm skan arī smalkas harmonikas.

Šeit nav nekādas skaidrības. Deivida notis ir atšķirīgas un precīzi kalibrētas, lai panāktu vēlamo efektu, un tās saglabājas tik ilgi, cik vien iespējams, līdz tās sāk izbalēt. Viņš pievieno vibrato dažādos ātrumos gan ar kreiso roku, gan tremolo – atkarībā no vēlamā efekta. Vienīgais veids, kā to sajust, ir klausīties dziesmas un pēc tam mēģināt tās atskaņot.

Kāds ir tavs mīļākais Gilmour solo?