Interneto svetainė

Projektas buvo įgyvendintas kartu su „MediaMonks“, „Mubert“, „White Russian Studio“ ir „Xuman Records“ prekės ženklui „Miller Non-Alcoholic“. BOOTLEG komandos pasiūlyta bendradarbiavimo idėja – suvienyti žmones ir technologijas kuriant bendrą kultūros dalyką – muziką. Be to, kiekvienas dalyvis gavo vienodus vaidmenis bendroje kūryboje.

Kampaniją palaikė startuolis Mubert: komanda sukūrė algoritmą, generuojantį nuolatinį elektroninės muzikos garso srautą realiu laiku. Tai begalinis takelis gali skirtis atsižvelgiant į konkrečius konkretaus vartotojo duomenis.

Kad kiekvienas galėtų prisiliesti prie muzikos kūrimo, BOOTLEG komanda kreipėsi į garsiąją Nyderlandų skaitmeninės gamybos kompaniją MediaMonks. Jie sukūrė mechaniką, leidžiantį kiekvienam prisidėti ir keisti takelio garsą. Norėdami tai padaryti, turite įkelti nuotrauką į kampanijos svetainę. Veido atpažinimo technologija nuskaito parametrus – lytį, amžių, taip pat pagrindines jo emocijas – ir iš kiekvieno vartotojo atsiranda unikalus muzikos srautas. Tada asmeninę melodiją galima pridėti prie bendro takelio, kuris keičiasi atsižvelgiant į visų sąveikų duomenis. Tikras pasaulinis muzikinis bendradarbiavimas!

Kampanija „Keisk ateities muziką“ remiasi idėja kurti technologijas, kurios nebėra tik žmonių pagalbininkas, bet yra visaverčiai kultūros objektų kūrėjai. Kasmet tokių pavyzdžių daugėja: dirbtinis intelektas kuria paveikslus, filmų anonsus, rašo muziką. Mašina atlieka pagrindinį vaidmenį, nes visiems įdomu, kiek ji gali nueiti kūrybiniame procese. Tačiau šioje kampanijoje muzika tapo žmones ir dirbtinį intelektą vienijančia grandimi.

Interneto svetainė

Kūrybinės komandos sudėtis

Interneto svetainė

Klientas: EFES RUS

Marketingo vadybininkas: Anastasija Surina

Prekės ženklo vadybininkas: Sergejus Slepnevas

Skaitmeninis ir viešųjų ryšių vadovas: Julija Biletskaja

Interneto svetainė

Agentūra: BOOTLEG

Vykdantysis direktorius: Jekaterina Shenets

Kūrybinis direktorius: Alioša Starodubovas

Vyresnysis tekstų autorius: Nikita Nikiforovas

Meno direktorius: Arsenas Mollakajevas

Skaitmeninis gamintojas: Dmitrijus Ivanovas

Sąskaitos direktorius: Vladimiras Pervozvanskis

Sąskaitos valdytojas: Olesya Paskhina

Reklaminė kampanija „Keisk ateities muziką“ pradėta, dalyvaujant kūrybinei agentūrai BOOTLEG (BBDO Group). Projektas buvo įgyvendintas kartu su „MediaMonks“, „Mubert“, „White Russian Studio“ ir „Xuman Records“ prekės ženklui „Miller Non-Alcoholic“.

Kaip kampanijos dalis buvo sukurtas algoritmas, generuojantis nuolatinį elektroninės muzikos garso srautą realiu laiku. Be to, kiekvienas gali pakeisti trasą įkeldamas savo nuotrauką į kampanijos svetainę.

Pristatyta veido atpažinimo technologija leido nuskaityti parametrus – lytį, amžių, taip pat pagrindinę jo emociją – ir iš kiekvieno individualaus vartotojo kyla savitas muzikinis srautas. Tada asmeninę melodiją galima pridėti prie bendro takelio, kuris keičiasi atsižvelgiant į visų sąveikų duomenis.

Kaip paaiškino BOOTLEG svetainė, kampanija „Keisk ateities muziką“ remiasi idėja kurti technologijas, kurios nebėra tik žmogaus pagalbininkas, bet yra visaverčiai kultūros objektų kūrėjai. Kasmet tokių pavyzdžių daugėja: dirbtinis intelektas kuria paveikslus, filmų anonsus, rašo muziką. Mašina atlieka pagrindinį vaidmenį, nes visiems įdomu, kiek ji gali nueiti kūrybiniame procese.

„Aukštas šį projektą sukūrusių komandų profesionalumas leido muzikai pasiekti naują lygį, praplėsdama jos ribas per papildomą dimensiją – žmogišką nuotaiką. Keletas sudėtingų technologinių sprendimų, įskaitant veido atpažinimo technologiją, leido tūkstančiams žmonių prisidėti prie galutinio takelio. Muzikos personalizavimas ir pritaikymas prie žmogaus asmeninių savybių neišvengiamai įeis į mūsų gyvenimą, o šiandien kartu esame ateities muzikos gimimo procese“, – projekto įspūdžiais dalijosi Aleksejus Kočetkovas iš Mubert komandos.

Be to, akcijos metu buvo išleista speciali partija technologinių butelių su NFC lustais, integruotais į etiketę. Viskas, ką jums reikia padaryti, tai padėti telefoną šalia etiketės, kad patektumėte į projekto svetainę. Įjungta Rusijos rinka nealkoholinis alus „Miller Non-Alcoholic“ tapo pirmuoju prekės ženklu, įdiegusiu šį metodą, pažymėjo agentūra. Taip pat buvo išleista televizijos reklama, skirta paremti projektą ir riboto leidimo butelius.

„Televizijos reklamos kūrimo procesas skyrėsi nuo visuotinai priimtų gamybos procesų, kai filmuojama ir montuojama medžiaga pakeičiama pasirinkta medžiaga. muzikinė kompozicija be didelių montavimo koregavimų. Tik parašę takelį perėjome prie grafikos tobulinimo, kuri palaikė muzikos raidą kiekviena eilute, judesiu ir pakartojimu. Glaudus bendradarbiavimas tarp „Xuman Records“, „BOOTLEG“ ir „White Russian“ leido sukurti emocingą vaizdo įrašą, panašesnį į muzikinį klipą“, – pažymėjo Alyosha Starodubov iš BOOTLEG.

Kūrybinės komandos sudėtis:

Klientas: EFES RUS
Anastasija Surina – rinkodaros vadovė
Sergejus Slepnevas - prekės ženklo vadovas
Julija Biletskaja – skaitmeninių ir viešųjų ryšių vadovė

Agentūra: BOOTLEG
Ekaterina Shenets – generalinė direktorė
Alyosha Starodubov - kūrybos direktorius
Nikita Nikiforovas - vyresnysis tekstų autorius
Arsenas Mollakajevas – meno vadovas
Dmitrijus Ivanovas - skaitmeninis gamintojas
Vladimiras Pervozvanskis – sąskaitų direktorius
Olesya Paskhina – sąskaitų vadovė

Edas Newtonas-Rexas pagal išsilavinimą yra kompozitorius. Prie „Jukedeck“ projekto jis dirba nuo 2014 metų – laikui bėgant jo komanda išaugo iki 20 žmonių ir sugebėjo pritraukti 3,1 mln.

„Viskas prasidėjo nuo to, kad dar būdama studentė uždaviau sau klausimą: ar kompiuteriai jau gali kurti muziką? – sakė startuolio įkūrėjas. „Nusprendžiau, kad jie tikriausiai turėtų sugebėti tai padaryti, ir galvojau, kokia būtų šio įgūdžio prasmė. Kokiais nuostabiais būdais jis bus naudojamas? Dėl to išvykau aplankyti draugės į Harvardą, kur ji studijavo informatiką. Lankiau kažką panašaus į įvadinę informatikos paskaitą ir supratau, kad iš principo visiškai įmanoma išmokyti kompiuterį rašyti muziką.

Pradėjau dirbti su prototipu – tada tai buvo elementari algoritminio muzikos rašymo sistema. Darbas buvo sunkus ir užtruko daug laiko, bet galiausiai pavyko sukurti gana gerą prototipą. Nuvežiau jį į Kembridžo universiteto investicijų skyrių, kad gaučiau finansavimą.

Jukedeck AI kuria muziką naudodamas neuroninius tinklus – vieną iš daugelio metodų, kurie per visą istoriją buvo naudojami kuriant kompiuterinę muziką. Pirmieji žinomi eksperimentai šioje srityje buvo atlikti dar XIX amžiaus 50-aisiais. Pirmasis žmogus, prabilęs apie bandymus rašyti muziką mašina, buvo išradėjas dvejetainis kodas Ada Lovelace. 1843 m. ji rašė, kad „Charles'o Babbage'o analitinis variklis gali sukurti prasmingas bet kokio sudėtingumo ar ilgio muzikos ištraukas“.

Po šimtmečių kompozitorius Leyarenas Hilleris ir programuotojas Leonardas Isaacsonas parašė „Iliac“ rinkinį naudodami dirbtinį intelektą. Kurdamas jį AI rėmėsi muzikos teorijos taisyklėmis. Savo laiku gautas kūrinys skambėjo gana gerai.

XX amžiuje atsirado kitas kompiuterinės muzikos rašymo būdas – šį kartą naudojant gramatiką. Paprasčiau tariant, AI bandė išanalizuoti muzikos struktūrą ir pagal ją sukurti savo melodiją. Tarp Įžymūs žmonės Vienas iš žmonių, naudojusių šį metodą, buvo amerikiečių mokslininkas ir kompozitorius Davidas Cope'as. Jo „rekombinatorikos“ idėjos dėka atsirado dirbtinis intelektas, galintis analizuoti esamas muzikos ištraukas ir pagal jas sukurti savo. Pavyzdžiui, taip skamba Vivaldi kūrinio imitacija:

Muzikai rašyti buvo naudojama ir vadinamoji Markovo grandinė (sistema, kurios dabartinė būklė priklauso tik nuo ankstesnės), nes jos koncepcija labai panaši į muzikos kūrimo principą. Taip gimė mokslininko François Pache sukurtas „Continuator“ algoritmas, galintis tęsti muzikos kūrimą nuo ten, kur baigė gyvas kompozitorius.

Kitas metodas, kuris buvo naudojamas kuriant muziką naudojant AI, yra evoliuciniai algoritmai. Juos naudoja britų mokslininkų projektas DarwinTunes. Pagal pagrindinį jos principą kiekvienas gali klausytis įvairių muzikos kūrinių ir pasirinkti iš jų labiausiai patikusius. Fragmentai, patyrę tokią „natūralią atranką“, vystosi, tai yra, jie atkuriami naujais variantais.

Pavyzdžiui, čia yra viena iš DarwinTunes kompozicijų:

Nors tiesa, kad naudojant šiuos metodus galima sukurti gerą muziką, jie visada turi apribojimų. Arba jie per daug priklausomi nuo muzikos teorijos, arba viskas priklauso nuo individualių žmogaus, kuris atrenka geriausius kuriamos muzikos pavyzdžius, pageidavimus.

Neuroninių tinklų veikimas

Pasak Newton-Rex, didžiausias technologinis iššūkis kuriant AI, galintį rašyti muziką, yra tai, kad nėra „geros“ ar „blogos“ muzikos. Jei paimtume, pavyzdžiui, vaizdo atpažinimą naudojant neuroninius tinklus, tada galime išmokyti algoritmą analizuoti, kuris vaizdas yra teisingas, o kuris ne.

Bet su muzika taip nepavyks, nes nėra universalus apibrėžimas kas yra "gera" muzika? „Jukedeck“ dirbantys muzikantai užsibrėžė tikslą lavinti algoritmo muzikinį skonį ir muzikos rašymo įgūdžius.

"Mes klausomės muzikos, įvertiname rezultatus ir prireikus koreguojame tinklus", - sakė Newtonas-Rexas. - Koreguodami remiamės savo ausimis (juk esame muzikantai!) ir dainų atsisiuntimų iš mūsų svetainės skaičiumi („ar po pakeitimų žmonės dažniau atsisiųsdavo muziką?“). Mes naudojame šiuos du metodus, nes algoritminis muzikos rašymas vis dar yra labai pažengęs. Ankstyva stadija plėtra“.

„Verta pažymėti, kad pati sistema labai skiriasi nuo to, kaip veikia evoliuciniai metodai“, – pridūrė Newtonas-Rexas. – Naudodamas evoliucinį metodą, vartotojas pasirenka geriausius rezultatus, o sistema juos atkuria naujais variantais – ir taip toliau iki begalybės. Sistema nieko neišmoksta. Ir kai mes naudojame neuroninius tinklus, jis analizuoja savo mokymo duomenis ir kuria remiantis jais.

Viktorina Nr.1. Ar galite atspėti, kuris iš šių dviejų muzikos kūrinių buvo sukurtas kompiuteriu?

Ar kompiuteris pakeis gyvus muzikantus?

Nors žmonės jau daugiau nei 50 metų eksperimentuoja su dirbtiniu intelektu paremtos muzikos kūrimu, manoma, kad ši technologija vis dar yra ankstyvoje vystymosi stadijoje. Tačiau jos ateitis atrodo šviesi – bent jau taip mano dirbantys su ja.

„Būčiau labai nustebęs, jei po 10–15 metų didžioji dalis muzikos bus sukurta naudojant dirbtinį intelektą“, – sakė Newtonas-Rexas.

Tai reiškia, kad ateityje kompozitoriams, ypač tiems, kurie kuria muziką pagal užsakymą, gali tekti ieškoti kito darbo.

Patys kompozitoriai dėl to kol kas per daug nesijaudina. Smuikininkas, įrašų inžinierius ir geriausias populiariosios muzikos platformos kompozitorius Dmitrijus Livšitas mano, kad dirbtinis intelektas ir projektas Jukedeck sugebės pasiekti žmogaus meistriškumą tik po daugelio metų.

Lifshits sutinka, kad kai dirbtinis intelektas gali sukurti tikrai gerą foninę muziką vlogams ir reklamoms, kompozitoriai tikrai turės ieškoti naujo būdo užsidirbti pinigų. Tačiau jis neapgailestavo ir teigė, kad jau „bendradarbiauja“ su dirbtiniu intelektu – būtent naudoja programą, kuri generuoja muzikines idėjas ir taip padeda įkvėpimo praradusiems kompozitoriams.

Viktorina Nr.2. Pabandykime dar kartą. Kuris iš šių takelių buvo parašytas kompiuteriu?

Kitas populiarus populiariosios muzikos kompozitorius Oleksandras Ignatovas AI sukurtą muziką pavadino „greito maisto sprendimu“ tiems, kuriems skubiai reikia pigios muzikinės kompozicijos.

„Tik išsilavinę žmonės gali sukurti meno kūrinį, kuriame būtų kokia nors mintis“, – sakė jis. – Abejoju, ar dirbtinis intelektas kada nors sugebės parašyti garso takelį filmui, kuris sukeltų žąsies odą. Mašina to nepajėgi.

Newton-Rex šiuo klausimu turi kitokią poziciją. Jis tiki, kad kūrybinio AI pagalba muzikos kūrimas taps platesnei auditorijai prieinama veikla.

„Šiuo metu muzikavimas yra elitui skirta veikla“, – sakė jis. – Norint gerai rašyti muziką, reikia įgyti brangų išsilavinimą ir ilgai mokytis. Muzikinis kūrybiškumas daugeliui žmonių nepasiekiamas. AI gali išspręsti šią problemą. Su juo žmonės galės rašyti muziką, vadinasi, jos bus daugiau ir ji bus labiau suasmeninta“.

Tačiau kaip tik to bijo kai kurie kompozitoriai.

„Įrankiai, leidžiantys kurti muziką, viena vertus, yra puikūs kompozitorių pagalbininkai“, - sakė Vladimiras Ponikarovskis, muzikos kompozitorius, dabar perėjęs į žaidimų kūrimo pramonę. „Kita vertus, jei jais naudosis daug žmonių, atsiras daugybė žemos kokybės turinio, dėl kurio gali sumažėti vidutinė standartinės muzikos kokybė.

Tačiau Newton-Rex greitai išsklaido bet kokias baimes, kad AI turės neigiamą poveikį muzikai apskritai. Anot jo, kažkada visi lygiai taip pat piktinosi elektroniniais instrumentais, buvo net judėjimas prieš sintezatorius. Dėl to technologinės naujovės muzikoje pagimdė visiškai naujus muzikos žanrus – tai gali nutikti ir ateityje dėl AI.

O kaip su pinigais?

Šiuo metu Jukedeck savo muziką parduoda už 21,99–199 USD (priklausomai nuo licencijos tipo). Asmenys ir mažos įmonės gali nemokamai gauti neišimtinę licenciją.

Jukedeck neturi specialios muzikos apsaugos nuo nelegalaus kopijavimo sistemos, todėl startuolis turi pasikliauti tik savo klientų sąžiningumu. Nors galbūt situacija greitai pasikeis.

„Iš pradžių kūrėme muziką vaizdo įrašams“, – sakė Newtonas-Rexas. – Sukūrėme jį vaizdo įrašų tinklaraštininkams „YouTube“ ir negavome pinigų. Galvojome taip: „Įrodykime visiems, kad mūsų muzika yra gera ir žmonės norės ja naudotis“. Dabar mūsų svetainėje yra daugiau nei pusė milijono kompozicijų. Dar nepaskelbėme kito žingsnio, tačiau apskritai svarstome įvairias vaizdo įrašų rinkos sritis, kuriose galėtume užsidirbti pinigų iš savo darbų. Tai mes planuojame padaryti per ateinančius kelis mėnesius.

Muzikos industrijos atstovai ir pagrindiniai technologijų rinkos žaidėjai taip pat atkreipė dėmesį į galimybę kurti muziką naudojant AI. Pavyzdžiui, Sony turi nuosava priemonė sukurti muziką, pavadintą „Flow Machines“, kuri praėjusį rudenį sulaukė didelio spaudos. Šis dirbtinis intelektas sukūrė dainą „Daddy's Car“ „The Beatles“ stiliumi.

„Newton-Rex“ ir jo „Jukedeck“ projektui tokių naujų žaidėjų, turinčių didesnius išteklius, atsiradimas reiškia, kad konkurencija rinkoje taps daug aršesnė. Tačiau paprastam klausytojui tai tik reiškia, kad gana greitai jo laukia visiškai nauji muzikiniai potyriai.

BOOTLEG komandos pasiūlyta bendradarbiavimo idėja – suvienyti žmones ir technologijas kuriant bendrą kultūros dalyką – muziką. Be to, kiekvienas dalyvis gavo vienodus vaidmenis bendroje kūryboje.

Kampaniją palaikė startuolis Mubert: komanda sukūrė algoritmą, generuojantį nuolatinį elektroninės muzikos garso srautą realiu laiku. Šis nesibaigiantis takelis gali keistis atsižvelgiant į konkrečius konkretaus vartotojo duomenis.

Kad kiekvienas galėtų prisiliesti prie muzikos kūrimo, BOOTLEG komanda kreipėsi į garsiąją Nyderlandų skaitmeninės gamybos kompaniją MediaMonks. Jie sukūrė mechaniką, leidžiantį kiekvienam prisidėti ir keisti takelio garsą. Norėdami tai padaryti, turite įkelti nuotrauką į kampanijos svetainę. Veido atpažinimo technologija nuskaito parametrus – lytį, amžių, taip pat pagrindinę jo emociją – ir iš kiekvieno vartotojo atsiranda unikalus muzikos srautas. Tada asmeninę melodiją galima pridėti prie bendro takelio, kuris keičiasi atsižvelgiant į visų sąveikų duomenis. Tikras pasaulinis muzikinis bendradarbiavimas!

« Aukštas profesionalumas komandos, kurie sukūrė tai projektą, leidžiama muzika išeiti įjungta naujas lygiu, plečia jų sienų per papildomas matavimas — nuotaika asmuo. Iškarto kai kurie kompleksas technologinės sprendimus, įskaitant technologija pripažinimas asmenų, duota galimybė tūkstančiai žmonių prisidėti mano įnašas V galutinis takelį. Personalizavimas Ir prisitaikymas muzika pagal Asmeninis funkcijos asmuo neišvengiamai įeis V mūsų gyvenimą, Ir Šiandien Mes kartu mes esam adresu Gimdymas muzika ateities» “, – projekto įspūdžiais dalijosi Aleksejus Kočetkovas, „Mubert“ komanda.

Svetainė miller.ru tapo pagrindine komunikacijos platforma. Vartotojas gali jį pasiekti keliais būdais. Vienas iš jų – įsigyti riboto leidimo Miller Non-Alcoholic buteliuką su NFC lustu. Šiam projektui buvo pagaminta speciali partija technologiškai pažangių butelių su NFC lustais, integruotais į etiketę. Viskas, ką jums reikia padaryti, tai atsinešti telefoną, kad patektumėte į projekto svetainę.

Rusijos nealkoholinio alaus rinkoje Miller Non-Alcoholic tapo pirmuoju prekės ženklu, įdiegusiu šį metodą.

Be to, projekto komanda, bendradarbiaudama su 3D grafikos studija „White Russian Studio“ ir muzikos įrašų kompanija „Xuman Records“, išleido televizijos laidą, kurioje papasakojo apie riboto leidimo butelius ir patį projektą.

« Procesas kūryba televizorius- volelis buvo kitoks iš visuotinai priimtas procesus gamyba, Kada pagal nufilmuota Ir sumontuotas medžiaga pakeistas pasirinktas muzikinis kompozicija be rimtas koregavimus Autorius įrengimas. Tik po to rašymas takelį Mes persikėlė Į plėtra grafika, kurios kiekviena jo linija, judėjimas, kartoti palaikoma plėtra muzika. Uždaryti bendradarbiavimąXuman Records, BOOTLEGIrBaltoji rusėleidžiama sukurti emocingas vaizdo įrašas, kurios daugiau panašus įjungta muzikinis klipas» “, - pažymėjo Alyosha Starodubov, BOOTLEG.

Kampanija „Keisk ateities muziką“ remiasi idėja kurti technologijas, kurios nebėra tik žmonių pagalbininkės, bet yra visaverčiai kultūros objektų kūrėjai. Kasmet tokių pavyzdžių daugėja: dirbtinis intelektas kuria paveikslus, filmų anonsus, rašo muziką. Mašina atlieka pagrindinį vaidmenį, nes visiems įdomu, kiek ji gali nueiti kūrybiniame procese. Tačiau šioje kampanijoje muzika tapo žmones ir dirbtinį intelektą vienijančia grandimi.

Prekės ženklas Miller Non-Alcoholic jau seniai dalyvauja projektuose, susijusiuose su elektronine muzika. BOOTLEG agentūra pasiūlė ne tik naujas formatas bendravo su elektroninės šokių muzikos (EDM) ir naktinio gyvenimo gerbėjais, bet ir prisidėjo prie muzikos industrijos ateities.

Prie nesibaigiančio muzikos takelio galite prisidėti svetainėje: https://www.mfuturemusic.ru/

Junginys kūrybingas grupės:

EFES RUS (klientas)

• Anastasija Surina – rinkodaros vadovė
• Sergejus Slepnevas - prekės ženklo vadovas
• Julija Biletskaja – skaitmeninių ir viešųjų ryšių vadovė

• Ekaterina Shenets – generalinė direktorė
• Alyosha Starodubov - kūrybos direktorius
• Nikita Nikiforovas - vyresnysis tekstų autorius
• Arsenas Mollakajevas – meno vadovas
• Dmitrijus Ivanovas - skaitmeninis gamintojas
• Vladimiras Pervozvanskis – sąskaitų direktorius
• Olesya Paskhina – sąskaitų vadovė

Muzikos ir technologijų derinys yra 2017 m. vasaros šūkis, kurį globoja Miller Alcohol Free. Muzikinei temai pritariant, birželį startavo pirmasis tarptautinio didžėjų konkurso Miller SoundClash Rusijos atrankos etapas. Remiantis 30 pusfinalio mišinių, dirbtinis intelektas sukurs nesibaigiančią kilpą – takelį, kurio negalima sustabdyti. Kiekvienas gali dalyvauti keičiant ateities muziką.

Jau 2017 m. liepos 1 d. buvo išleistas vienetinis butelis Miller Alcohol Free, įrengtas NFC lustas- technologija bevielis perdavimas duomenis trumpais atstumais. Įsigiję riboto leidimo buteliuką, kiekvienas gali aktyvuoti po etikete paslėptą lustą – mobiliųjų telefonų savininkai Android įrenginiai Tiesiog nuneškite įtaisą prie Miller Alcohol Free logotipo ant buteliuko. Perskaitęs NFC žymą, vartotojas automatiškai bus nukreiptas į svetainę miller.ru, kur jo veidas nuskaitomas naudojant emocijų atpažinimo technologiją neuroninis tinklas. Dirbtinis intelektas fiksuoja menkiausius vartotojų nuotaikos svyravimus, pagal juos nuolat keisdamas nesibaigiančio svetainėje grojamo takelio garsą, griovelį ir pulsą.

Savininkai mobiliuosius įrenginius iš operacinės iOS sistema neliks nuošalyje – norėdami pakeisti ateities muziką, jiems tereikia nuskenuoti etiketės nugarėlėje esantį vaizdą naudojant „Shazam“ programėlę.